ПРИВЕТСТВИЕ ОРГАНИЗАТОРАМ, УЧАСТНИКАМ И ГОСТЯМ ПРОЕКТА «МЕЖДУНАРОДНЫЕ КУЛЬТУРНЫЕ ЦЕНТРЫ» 2026

Дорогие друзья!

Приветствую вас на мероприятиях, организованных в рамках проекта «Международные культурные центры»!

В этом году интенсивный культурный диалог проходит на площадках Брянской области, Республик Башкирия, Карелия и Татарстан, объединив отечественных и зарубежных участников.

Программа приурочена к Году единства народов России, объявленного Президентом Российской Федерации. Особое значение придается традициям
и искусству, составляющим уникальное культурное наследие нашей страны, а также процессам передачи знаний и ценностей от поколения к поколению.

Уверена, работа «Международных культурных центров» на базе региональных учреждений культуры будет способствовать приобщению к богатству и многообразию отечественного искусства.

Желаю вам вдохновения, новых открытий и успехов!

Министр культуры Российской Федерации

Ольга Любимова

Друзья! Коллеги! Зрители!

С радостью приветствую участников и зрителей проекта Международные культурные центры, который в 2026 году объединяет четыре российских региона: Республику Карелия (г. Петрозаводск), Республику Башкирия (г. Уфа), Брянскую область (г. Брянск) и Республику Татарстан (г. Казань).

Девиз программы этого года: «Искусство – это сила, сближающая народы», а сам проект МКЦ посвящен Году единства народов России. Программы мероприятий, уникальные в каждом регионе, демонстрируют те культурные явления, которые показывают, как многонациональное искусство России, сохраняя и передавая традиционные ценности нынешним поколениям, способствует единению народов.

В программу МКЦ 2026 вошли как мероприятия инновационного и экспериментального формата, ориентированные на привлечение молодежной и семейной аудитории (иммерсивные представления, мультимедийные перформансы, уличные выставки, медиа-арт, диджитал-инсталляции), так и события, созданные в традиционных форматах: международные научно-практические конференции, круглые столы, творческие лаборатории и мастер-классы, конкурсы детских и юношеских рисунков, показы эскизов и спектаклей.

Мы надеемся, что в проекте Международные культурные центры 2026 года каждый сможет найти что-то интересное и важное для себя, что-то, что позволит ему прикоснуться к корням и увидеть будущее, учесть уроки прошлого и передать опыт поколений своим детям – через музыку, литературу, театр, хореографию, фольклор. Через культуру, главная миссия которой – объединять, духовно обогащать, создавать единое пространство взаимоуважения, приятия и понимания друг друга.

Президент Ассоциации Музыкальных Театров
Художественный руководитель МГАДМТ им. Н.И. Сац
Народный артист Российской Федерации
Лауреат Государственных премий Российской Федерации
Профессор
Георгий Исаакян
Международные
культурные центры 2026
Дорогие друзья, уважаемые коллеги! 
Рады приветствовать вас на проекте «Международные культурные центры», реализуемом Ассоциацией Музыкальных Театров при поддержке Министерства культуры Российской Федерации. Проект проходит в рамках государственной программы «Развитие культуры» федерального проекта «Развитие искусства и творчества».

Проект осуществляется в соответствии с поручением Президента Российской Федерации по обеспечению неотложных задач социально-экономического развития Российской Федерации и представляет собой открытое творческое пространство, где воплощаются замыслы, происходит общение и развиваются творческие навыки, способствует укреплению взаимопонимания между людьми разных социальных, национальных и этнических групп, воспитанию уважения к иным взглядам и позициям, а также формированию патриотизма и пропаганде традиционных нравственных ценностей.
Программа этого года приурочена к Году единства народов России; ее девиз: «Искусство – это сила, сближающая народы».

Мероприятия МКЦ 2026 пройдут в четырех регионах России: Брянской области, Республике Карелия, Республике Башкортостан и Республике Татарстан.

В рамках Международных культурных центров 2026 года в регионах-участниках запланированы следующие проекты: «Язык театра в диалоге славянских народов» (г. Брянск), «Объединяя миры и поколения. Калевала как символ вечного народного наследия» (г. Петрозаводск), «Башкирский фольклор в театре кукол будущего: диалог традиций с новыми технологиями» (г. Уфа), «Музыка современных композиторов в национальном и глобальном контексте» (г. Казань).
Программа проекта
«Международные культурные центры»
2026 года
Центральный федеральный округ, Брянская область, город Брянск
«Язык театра в диалоге славянских народов»
Брянский областной театр драмы им. А.К. Толстого
Северо-западный федеральный округ, Республика Карелия, город Петрозаводск
«Объединяя миры и поколения. Калевала как символ вечного народного наследия»
Музыкальный театр Республики Карелия
Приволжский федеральный округ, Республика Башкортостан, город Уфа
«Башкирский фольклор в театре кукол будущего: диалог традиций с новыми технологиями»
Башкирский государственный театр кукол
Приволжский федеральный округ, Республика Татарстан, город Казань
«Музыка современных композиторов в национальном и глобальном контексте»
Центр современной музыки Софии Губайдулиной
Новости
    Эксперты
    • Юлия Борисовна Большакова
      Заслуженный работник культуры РФ, доцент, исследователь театра, творческий куратор международных и российских проектов в области культуры и искусства.

      В 1979 году приглашена в ГИТИС на кафедру экономики и организации театрального дела (позже – кафедра продюсирования). Непрерывный преподавательский стаж в ГИТИСе – 37 лет. Разработала авторские спецкурсы по организации театрального дела (отечественного и зарубежного) для театроведческого, режиссерского, актерского (включая факультет музыкального театра), продюсерского и эстрадного факультетов, а также программу практики для продюсеров (II курс), курс источниковедения и другие. Много лет была доцентом Московской академии хореографии, где вела авторские спецкурсы по театральной деятельности для студентов и аспирантов; приглашенный профессор социологического факультета МГУ. Автор опубликованных программ.

      В разные годы – эксперт Министерства культуры РСФСР и РФ, заместитель председателя экспертного совета МК Московской области. С 1974 года выполняет экспертную, консалтинговую и научно-исследовательскую работу по заказам Минкультуры РФ, Росконцерта и других организаций. Руководитель и соавтор около 30 научно-практических исследований в театрально-концертной сфере, внедренных в практику. За эту деятельность в 2000 году получила звание заслуженного работника культуры РФ. Имеет правительственные награды.

      В 2011–2013 годах при поддержке РГНФ участвовала в международном французско-российском проекте «Фабрика советского» (доклады, публикации).

      Эксперт премий «Золотая маска», «Гвоздь сезона», «Открытая сцена» и других; член жюри и эксперт международных и российских конкурсов-фестивалей. Несколько лет была экспертом международной премии Вацлава Нижинского (Монако). Создатель и модератор Международных культурных форумов в Италии, Германии, Испании; автор творческих проектов в России. Творческий куратор и эксперт проекта «Международные культурные центры» МК РФ (с 2014 г. по настоящее время). Инициировала и участвовала в разработке проекта «Дебюты молодых хореографов» (2011–2015) как творческий куратор и эксперт. В 2021–2022 годах – творческий куратор и разработчик содержания проекта «Театр в Усадьбах».

      Научные интересы: в последнее десятилетие – исследование подходов и технологий качественной оценки результатов творческой деятельности в исполнительских искусствах, а также теория и методология театральной науки (имеются публикации).
    • Мария Александровна Большакова
      Окончила филологический факультет МГУ. Прошла повышение квалификации в МГУУ Правительства Москвы («Управление государственными программами и проектами»), в РГСУ («Организация и управление в области социального предпринимательства»), в РАНХиГС («Менеджмент креативных индустрий»).

      Руководитель межкомиссионной рабочей группы по информационной политике и СМИ Общественной палаты Московской области. Лектор Российского военно-исторического общества, автор курса «Культурный код школьной программы». Член регионального совета «Движения Первых» Московской области.

      Автор, создатель и организатор креативных проектов в области культуры и образования. Первый главный редактор портала «Грамота.ру». Организатор образовательных треков для культурных и образовательных структур отдаленных регионов и исторических территорий. Преподаватель Института медиа НИУ ВШЭ. Медиаменеджер. Лектор ВРИО. Руководитель «Школы проектной устойчивости» для социальных и медиапроектов.

      С 2000 года – консультант корпоративных социальных и благотворительных программ коммерческих компаний и финансовых институтов.

      Председатель экспертного совета грантов Мэра Москвы (с 2020 г. по настоящее время). Независимый эксперт федеральных грантовых конкурсов.

      Лауреат премии Губернатора Московской области «Наше Подмосковье». Награждена грамотой Президента России, благодарностью Мэра Москвы, благодарностью Губернатора Московской области, а также многочисленными благодарностями министерств и ведомств Москвы и регионов. Член Союза журналистов РФ.
       
    • Татьяна Алексеевна Клявина
      Кандидат искусствоведения, социолог театра, профессор.

      В 1985–1990 гг. в рамках Отраслевой социологической службы Министерства культуры РСФСР возглавляла исследовательскую группу «Театр в жизни населения РСФСР». Руководила разработкой, организацией и проведением социологических исследований в театрах РСФСР; их итоги использовались при формировании государственной театральной политики начала 1990-х годов.

      С 1992 по 2013 год – директор Российского института истории искусств имени графа В. Зубова (СПб.). Главный редактор журнала «Временник Зубовского института», автор концепции переиздания классических трудов РИИИ.

      В 2000–2010 гг. при поддержке РФФИ участвовала в исследовательских проектах: «Взаимодействие культуры и институциональной матрицы в переходный период», «Динамика социокультурных ценностей и регулятивов: условия, факторы, механизмы», «Социокультурные ценности информационного общества».

      При поддержке РГНФ руководила рядом проектов, включая «Исследование историко-архитектурного и акустического наследия старинных дворцовых залов Санкт-Петербурга (на основе современных мультимедийных технологий)». В 2012–2014 годах по заказу Министерства культуры РФ совместно с Ю.Б. Большаковой подготовила исследование и «Программу по анализу организационно-творческой деятельности театральных и музыкальных учреждений федерального ведения».

      Ответственный редактор (совместно с В. Жидковым) и соавтор академического учебника «Социология искусства» (СПб., 2005); ответственный редактор (совместно с В. Жидковым) «Социология искусства: Хрестоматия» (М., 2010).

      Многие годы была членом экспертного совета при Министре культуры РФ, членом Совета по грантам Президента РФ для поддержки творческих проектов общенационального значения в области культуры и искусства.

      В 2005–2010 и 2014–2020 годах – председатель экспертного совета по драматическим театрам Санкт-Петербургской театральной премии «Золотой софит».

      С 2005 года преподает на Восточном факультете СПбГУ, а также является профессором Российского государственного института сценических искусств (СПб.). Ведет курсы: «Социологические методы исследования в сфере культуры», «Введение в театроведение», «Исследовательский семинар (методология и практика научно-исследовательской работы)», «Источниковедение».

      Имеет правительственные награды.

    • Наталья Сергеевна Зыкова
      Проектный менеджер, театровед. Кандидат искусствоведения.

      Закончила Санкт-Петербургскую Государственную Академию Театрального Искусства (ныне РГИСИ) факультет театроведения по специальностям «Организация и планирование театрального дела» и «История и критика музыкального театра». Участник научных конференций, автор публикаций, член жюри театральных фестивалей.

      Участвовала в организации и проведении проектов Интернет-фестиваля «Театральная паутина» 2004-2009 гг., Фестиваля Симфонических оркестров мира 2005 – 2011 гг. С 2004 года – Исполнительный директор «Ассоциации Музыкальных Театров».
    Пожалуйста, напишите нам
    если у вас есть какие-либо вопросы или предложения